Chi Siamo: L'Incontro che ha Dato Vita all' Arte nella Materia
L'Unione di Due Anime in Ricerca
Arte nella Materia nasce dall'incontro vibrante di due anime unite da una profonda esigenza: scoprire e dare forma alla propria autentica espressione. Non è stato solo un incontro di persone, ma di intenti creativi e passioni condivise.
Abbiamo intrapreso un cammino di riscoperta, esplorando la connessione tra arte e benessere attraverso diverse discipline: dalla pittura alla fotografia, dal video making alla lavorazione tessile (cucito e uncinetto), fino alla ceramica, al teatro e alla scrittura.
La Nostra Fondazione: 2020
I nostri ideali artistici, basati sull'unione tra Materia, Emozione e Trasformazione, si sono condensati in una visione comune.
Nel 2020, grazie alla partecipazione ad un corso di alta formazione per la creazione di imprese culturali e creative, questa visione ha preso forma concreta, dando vita ad Arte nella Materia: un progetto dove ogni creazione è un atto di consapevolezza e un invito a vivere la propria vita autentica.
Quando due energie si allineano, la bellezza non è solo un’opera, ma una missione.
Cosa Ci Guida
Risonanza: Creare opere che vibrano con l'osservatore.
Autenticità: Non replicare, ma rivelare l'essenza.
Trasformazione: Usare l'arte come strumento di benessere e crescita.
Nel 2020 siamo stati selezionati come team di progetto alla partecipazione di un corso di alta formazione per l’avvio e accompagnamento di imprese culturali e creative realizzato da Società Umanitaria, direzione Dalia Gallico e capofila, ImpactHub Milano, che ci ha fornito le basi e gli strumenti per imbastire l’architettura del nostro progetto.
“ST_ARTS UP! Creative driven innovation from heri(tag)e to future
- Per fare della tua idea un’impresa creativa “ scopri di più
Grazie a questo percorso abbiamo avuto l’opportunità di svolgere uno stage all’estero in Germania all’Impact Hub di Lipsia e successivamente in Italia a Milano, alla Casa degli Artisti con That’s Contemporary, impresa culturale innovativa.
A Lipsia abbiamo creato e organizzato un evento esperienziale dal titolo ”Come connettersi con la propria parte creativa” incontro di gruppo durante il quale i partecipanti venivano guidati attraverso la visualizzazione guidata e il disegno libero al raggiungimento di alcune delle proprie risorse creative.
Grazie a That’s Contemporary è iniziata la nostra passione per la fotografia di eventi d’arte, e parallelamente la scoperta del mondo del settore audio con la gestione dei podcast di artisti e la loro pubblicazione su Radio Arte.
Alla fine del corso abbiamo tenuto all’impact Hub di Milano, il nostro primo evento esperienziale “Arte e Vino” con uno story telling che percorreva, attraverso l’uso dei cinque sensi, la narrazione della creazione di un’opera di Alda e l’abbinamento con un vino affine all’opera, scelto per l’occasione da un sommelier (e imprenditore innovativo).
Formazione Specialistica Recente (2022 - 2023)
Storytelling Visivo e Digitale (2023)
Corso Avanzato di Fotografia e Videomaking (240 ore): Padroneggiare ogni aspetto della ripresa, dalla composizione alla cattura dell'essenza.
Digital Designer per Produzioni Multimediali (240 ore): Competenze specialistiche nella progettazione e realizzazione di contenuti audiovisivi, cinematografici e multimediali.
Post-Produzione e Editing (2022)
Montaggio Cinetelevisivo con DaVinci Resolve (200 ore): Capacità di dare ritmo e narrazione alle tue storie attraverso un editing di livello professionale, rispettando il flusso emotivo del girato.
Creazione Video Professionali (110 ore): Apprendimento delle tecniche ottimali per l'acquisizione video, utilizzando strumentazioni avanzate (videocamere, reflex) per la massima qualità.
Competenze Strategiche e Artistiche (2018 - 2019)
Posizionamento e Marketing
Marketing & Sviluppo Commerciale (160 ore): Strategie avanzate per valorizzare il tuo progetto e raggiungere il pubblico che cerca autenticità e benessere.
Marketing e Organizzazione Eventi (160 ore): Competenze nell'ideazione e gestione di eventi esperienziali, dalla logistica alla promozione.
Grafico Pubblicitario (240 ore): Comprensione approfondita dell'identità visiva e delle strategie di comunicazione per un branding coerente.
Visione e Benessere
Fotografia Professionale (40 ore): Dettagli tecnici essenziali per scatti di alta qualità e ritratti.
Self Marketing e Operatore Settore Benessere (80 ore): Integrazione delle competenze di cura del sé e comunicazione efficace per un approccio olistico al business.
Il percorso artistico di Alda si radica in una solida base accademica con una visione unica sul colore e la materia.
2012–2016: Formazione e Rivelazione del Colore
Alda ha completato la sua formazione quadriennale in arte pittorica presso l'Accademia San Luca di Milano. Questo percorso non ha trasmesso solo le tecniche e gli elementi basilari del lavoro pittorico, ma ha introdotto un approccio fondamentale: lo studio del colore secondo i principi di Rudolf Steiner.
Questa formazione specialistica ha permesso di comprendere il colore non solo come pigmento, ma come forza viva e vibrazionale, un concetto che è oggi al centro della filosofia di Arte nella Materia. La conclusione di ogni anno accademico è stata celebrata con l'allestimento di mostre per la presentazione dei lavori.
2016–2019: Mostre e Risonanza Collettiva
Terminata l'Accademia, Alda ha partecipato attivamente al panorama espositivo, selezionando con cura le mostre in base alla sintonia con i temi proposti.
Mostre Collettive: Ha esposto le sue opere in diverse mostre collettive di pittura in varie regioni d'Italia e in Svizzera.
Mostra Personale: Ha tenuto una mostra personale della durata di un mese nel prestigioso Palazzo delle Albere a Trento.
Collezioni Private: Un quadro di Alda è stato commissionato ed è entrato a far parte della collezione privata di Boiron, l'azienda leader nei prodotti omeopatici. Questo riconoscimento conferma come la ricerca di Armonia ed Equilibrio che anima le sue opere risuoni con il mondo del benessere olistico.
“ST_ARTS UP! Creative driven innovation from heri(tag)e to future
Per fare della tua idea un’impresa creativa “
febbraio 2020-maggio 2021
Il percorso innovativo si articola in 4 fasi progettuali
1. LA REALIZZAZIONE DEL PRIMO MODULO DI FORMAZIONE/ ACCOMPAGNAMENTO (320 ore) Prevede l’acquisizione di competenze tecniche di avvio e gestione d’impresa e di competenze trasversali riassumibili nel concetto di “cultura del progetto”.
2. LA REALIZZAZIONE DI ESPERIENZE DI STAGE IN TUTTA EUROPA (240 ORE) Vengono attivati in base agli interessi dei destinatari grazie al network europeo di incubatori di impresa di Impact Hub, unico al mondo per numero ed estensione geografica, o in aziende e centri di ricerca innovativi.
3. MODULO DI ACCOMPAGNAMENTO ALL’AVVIO DI IMPRESA PER OGNI TEAM DI PROGETTO (160 ore) Sono previste sia attività in plenaria, utili anche al networking tra i 15 team sia attività specifiche rivolte ad ogni singolo gruppo di lavoro.
4. MODULO DI AFFIANCAMENTO PER OGNI NUOVA REALTÀ IMPRENDITORIALE (80 ore) Affiancamento dei mentor selezionati da Impact Hub con il coinvolgimento dei professionisti individuati dai partner di progetto.
PERCHE’
L’iniziativa si rivolge trasversalmente a più settori dell’area imprese culturali e creative, con particolare riferimento alle imprese “creative driven innovation” . Si tratta di settori a forte connotazione progettuale, che spaziano dal campo della promozione culturale, all’allestimento espositivo, alla valorizzazione della “bellezza” in tutte le sue forme e in una logica intersettoriale. Così il progetto intende fornire competenze a aspiranti imprenditori che posseggano, oltre ad ampi livelli di autonomia e responsabilità, la padronanza dei fondamenti teorici e pratici del settore delle imprese culturali e creative, caratterizzato da crescente complessità tecnologica ed organizzativa, fino a creare la propria impresa.
CHI La selezione di un numero di 15 team di progetto, interessati a sviluppare una propria idea e a trasformarla in impresa, costituiti da almeno 2 partecipanti per team, con una particolare attenzione alle progettualità già in essere.